80 év után újra hallható Auschwitz elveszett zenéje

A történelem érzelmi töltését és a zene szépségét ötvöző történetben Leo Geyer brit zeneszerző figyelemre méltó küldetésbe kezdett, hogy felelevenítse az auschwitzi koncentrációs tábor foglyai által komponált, kísérteties és rég elfeledett zenét. 80 év óta először hallható újra ez a zene, amely a dac és a rugalmasság tetteként a legsötétebb időkben is az emberi lélekről szól.

A zene, amelyet az „Auschwitz elveszett zenéje” című új dokumentumfilmben adnak elő, a tábor történetének egy ijesztő fejezetét tárja fel, amelyben a túlélés gyakran azon múlott, hogy valaki képes volt-e zenét szerezni az SS-tiszteknek, vagy – ami még rosszabb – elítélt áldozatokat kísérni a gázkamrákba vezető utolsó menetelésükön. A zsidók, romák és más foglyok számára a zene nem csupán az elnyomás eszköze volt, hanem az ellenállás szimbólumává vált, titkos hangjegyekkel és tiltott dallamokkal átszőve, a csendes lázadás cselekedeteként.

Geyer útja, hogy felszínre hozza ezt az elveszett kincset, közel egy évtizeddel ezelőtt kezdődött. Először az Auschwitz-Birkenaui Múzeumban tett kutatóútja során bukkant rá az archívumokra. „Nem számítottam arra, hogy többet találok, mint a holokauszt mélyebb megértését” – gondolkodik Geyer az első látogatásán. Amit azonban felfedezett, az hamarosan egy évtizedes küldetésre vezette, amelynek során aprólékosan rekonstruálta ezeket a zenei töredékeket teljes partitúrákká. Ez rendkívüli bizonysága a rendkívüli kényszer alatt álló zeneszerzők elszántságának.

Az Auschwitz felszabadításának 80. évfordulója alkalmából megjelent dokumentumfilmben nemcsak Geyer megható utazását láthatjuk, hanem az utolsó még élő túlélőkkel készített interjúkat is, amelyek rávilágítanak arra, hogy a zene milyen fontos szerepet játszott a bebörtönzöttek életében. Ezek a túlélők megosztják személyes emlékeiket a kényszerhelyzetben játszó zenekarokról, például az Auschwitzi Női Zenekarról, amelyet a híres hegedűművésznő, Alma Rosé, a legendás zeneszerző, Gustav Mahler unokája vezetett. Alma zenekara számára és sokak számára a túlélés eszköze volt, mivel ritka lehetőséget kínált a gázkamrák elől való menekülésre azáltal, hogy a zenét alkudozási eszközként használta a náci tisztekkel szemben.

A filmben Geyer és zenekara előadásában a zene pontosan úgy szólal meg, ahogyan Auschwitzban hallható volt, beleértve azokat a hangszereket, amelyek a foglyok rendelkezésére álltak: harmonikát és tenorkürtöt, amelyek egyedülálló, kísérteties minőséget kölcsönöznek a zenének. Ezeket az előadásokat a Chatham Docks komor háttere előtt vették fel, és a visszhangos visszhangok méltó hátteret biztosítanak ehhez a megható tisztelgéshez.

Geyer aprólékos kutatómunkája nemcsak elveszett műveket hoz felszínre, hanem egy hatalmas bátorsággal teli történetet is feltár. „Ami annyira erőteljes ebben a zenében, az az, hogy a zenészek az elképzelhetetlen nehézségekkel szemben hogyan találták meg a módját annak, hogy az előadásaikba beleszőjék a rugalmasságot” – mondja Geyer. A partitúrák, amelyek közül sok ritkás vagy töredékes, a dacnak ezeket az apró cselekedeteit tárják fel, a szemünk előtt rejtőző dallamokat, a lázadás hangjait az egyébként nyomasztó, rájuk kényszerített zenében.

Trailer:

Forrás: Classic FM és Independent
Fotó forrása: Sky Arts