Cum a fost înlocuit clavecinul cu pianul?
Evoluția este un element absolut necesar în orice domeniu fiind, fără îndoială, o constantă și în muzică. Tehnica instrumentală nu este singura care a suferit îmbunătățiri pe parcursul anilor. Instrumentele muzicale au ținut, și ele, pasul cu noile tehnologii – numeroase au o variantă electrică în zilele noastre sau au trecut prin procese complexe de perfecționare, precum în cazul instrumentelor acustice.
Marea majoritate a instrumentelor pe care le cunoaștem azi au apărut în perioada Renașterii, trecând printr-un proces de perfecționare în perioada Barocului. Totuși, nu multe dintre ele au și supraviețuit acestui proces.
Considerate limitate din punct de vedere tehnic sau timbral de compozitorii din Clasicism și Romantism, instrumente precum lăuta, viola da gamba sau clavecinul, sunt doar câteva exemple de instrumente scoase din uz după perioada Barocului, ele fiind înlocuite cu altele noi, considerate inovatoare și mult mai prietenoase cu nevoile lor.
Clavecinul este, poate, instrumentul care a avut cea mai neplăcută soartă dintre toate. De la a fi indispensabil în Preclasicism la a fi înlocuit cu pianul datorită limitărilor lui, aceasta este povestea lui.
Ce este clavecinul?
Clavecinul este un instrument muzical cu claviatură, utilizat la scară largă în perioada barocă (aproximativ între 1500 și 1750). Este un instrument cu coarde ciupite, similar pianului în aspect, dar diferit în ceea ce privește mecanismul de producere a sunetului.
În timp ce la pian sunetul este produs prin lovirea coardelor cu ciocănele, la clavecin coardele sunt ciupite de pene (inițial din pene de pasăre, apoi din materiale sintetice). Această ciupire conferă clavecinului un sunet distinct, ușor metalic, dar care poate să fie deranjat și strident pentru anumiți ascultători.
Deși mecanismul său nu permite variații mari de intensitate (dinamică), clavecinul poate reda nuanțe subtile prin utilizarea diferitelor registre și prin stilul de interpretare. Acest aspect reprezintă un dezavantaj dacă îl comparăm cu un pian pentru că limitează compozitorul.
Fiind un instrument delicat, clavecinul necesită o întreținere constantă. Coardele trebuie acordate frecvent, iar mecanismul de ciupire poate necesita reparații sau înlocuiri regulate. Un alt dezavantaj este volumul mai redus în comparație cu pianul, ceea ce îl face mai puțin eficient în săli mari sau în ansambluri cu instrumente mai puternice.
Istorie
Din punct de vedere istoric, clavecinul își are rădăcinile în instrumentele medievale precum psalterionul, care era o harpă mică așezată pe o masă și ciupită cu degetele sau cu plectruri. Evoluția mecanismului de ciupire a dus la crearea unui instrument care permitea interpretarea printr-o claviatură. Primele forme ale clavecinului au apărut în Europa Occidentală în jurul sfârșitului secolului al XIV-lea și începutul secolului al XV-lea, în special în Italia, Germania și Țările de Jos. Aceste prime modele erau destul de rudimentare, dar puneau bazele mecanismului de ciupire a coardelor.
În perioada Renașterii, clavecinul a început să fie perfecționat, atât în mecanism, cât și în estetică. În acest timp, au apărut diferite variante ale clavecinului, cum ar fi virginalul și spinetul, care erau mai mici și mai portabile.
Clavecinul devine rapid un instrument de bază în casele nobililor și în sălile de muzică, datorită sunetului său clar și capacității de a însoți alte instrumente și vocea umană. Repertoriul său a început să se extindă, incluzând piese solistice dar și acompaniamentul pe care acesta îl putea realiza inclusiv în genul Operei.
Barocul este considerat epoca de aur a clavecinului. În această perioadă, maeștri precum Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, François Couperin și Jean-Philippe Rameau au compus lucrări esențiale pentru clavecin. Celebrele Fugi ale lui Bach au fost scrise pentru acest instrument, însă a devenit popular și în genuri miniaturale destinate amatorilor.
Schimbarea
Din nefericire pentru clavecin, în jurul anului 1700 apare pianul, un instrument muzical cu coarde inventat în Italia de către Bartolomeo Cristofori. În cazul pianului, sunetul este produs de coarde metalice fixate pe o placă de rezonanță din lemn, lovite de ciocănele acoperite cu pâslă, prin intermediul unei claviaturi, care este compusă dintr-un rând de clape (mici pârghii) pe care interpretul le apasă sau le lovește cu degetele ambelor mâini.
Începând cu mijlocul secolului al XVIII-lea, clavecinul a început să fie înlocuit treptat de pian, iar odată cu trecerea la stilul clasic, nevoia de expresivitate dinamică a condus la adoptarea pianului, iar clavecinul a devenit din ce în ce mai puțin utilizat în genurile muzicale din această perioadă.
Pentru că pianul a oferit noi posibilități timbrale și tehnice interpreților și compozitorilor, acesta înlocuiește rapid clavecinul din sălile de concert, casele burghezilor și chiar din saloane. Odată cu cristalizarea concertului instrumental, pianul devine cel mai utilizat instrument în acest gen alături de vioară, fapt ce duce la dispariția clavecinului din preferințele compozitorilor clasici.
Perioada romantică nu face nici ea notă discordantă și trimite clavecinul complet în uitare, acest instrument devenind o simplă amintire a trecutului în această perioadă, mai ales în contextul în care marii virtuoși nu concepeau să folosească alt instrument cu claviatură în afara pianului.
După dispariția cererii pentru acest instrument, el nu a mai fost produs la scară largă, iar astăzi putem găsi foarte puțini constructori care îl produc, la cerere, pentru muzicienii care îl solicită în mod direct.
Mai este totuși folosit clavecinul astăzi?
În secolul XX, clavecinul a cunoscut o renaștere datorită interesului pentru interpretarea autentică a muzicii baroce și renascentiste. Muzicologi și interpreți precum Wanda Landowska au fost pionieri în readucerea clavecinului în atenția publicului.
Chiar dacă aceste apariții sunt timide la nivel global, clavecinul este destul de folosit astăzi în partea de Vest a Europei de către orchestrele de muzică Barocă, care încearcă să readucă atmosfera și sonoritatea acestei perioade în sălile de concert.
Clavecinele moderne sunt adesea construite pe baza modelelor istorice, dar folosesc materiale și tehnici actuale pentru a asigura durabilitate și stabilitate. În acest context, putem afirma că instrumentul rămâne important în muzica de cameră și în ansamblurile specializate în muzica veche, fiind apreciat atât pentru valoarea sa istorică, cât și pentru sunetul său inconfundabil.
Din motivele prezentate anterior, putem concluziona că acest instrument nu mai este neapărat unul de actualitate, fiind prea puțin cunoscut în afara lumii muzicale, în comparație cu pianul ,pe care îl cunoaștem cu toții. Cu toate acestea, trebuie să conștientizăm că procesul de evoluție al instrumentelor și situația actuală a clavecinului nu este ceva anormal din perspectiva progresului.